De klanken en vibraties van de houten toetsen van de marimba dringen door tot diep in het lichaam en kunnen functioneren als een doorgeefluik voor emoties. Zintuigen worden op scherp gezet en het brein wordt klaargemaakt voor een reis door gedachtes en ervaringen.

Na mijn eerste kennismaking met de marimba als 10-jarige is het instrument niet meer weg te denken uit mijn leven. In de vele jaren daarna ontwikkelde ik me tot slagwerker, gespecialiseerd in marimba, kamermuziek en slagwerkeducatie, na onder andere een bachelor- en masterstudie aan het Conservatorium van Amsterdam.

Ik leg graag verbindingen tussen verschillende stijlen en houd ervan om programma’s te ontwikkelen waarin variaties aan muzikale werelden samensmelten en elkaar aanvullen tot één sterk geheel. Daarbij zoek ik naar een evenwichtige balans tussen originele marimbamuziek, arrangementen en eigen composities. Ik laat me graag inspireren door bijzondere gebeurtenissen, gemoedstoestanden, natuur en natuurverschijnselen en persoonlijke relaties.

De marimba daagt me uit om mijn eigen plan te trekken, mijn weg te vinden en die met volle overtuiging te bewandelen. De sterke connecties met Afrikaanse, Zuid-Amerikaanse en Aziatische muziek en de vele kansen binnen de hedendaagse en oude westerse muziek motiveren me om voortdurend te blijven zoeken naar de immense mogelijkheden die de marimba nog verborgen houdt.

Canto Ostinato – Simeon ten Holt

Canto Ostinato is een tonale compositie van variabele lengte van de Nederlandse componist Simeon ten Holt (1923-2012). Tegenwoordig behoort het in Nederland tot een van de populairste minimal music composities. Pianist Ivo Janssen en Mallet Collective Amsterdam ontwikkelden samen een unieke, eigen versie van dit meesterwerk en maakten een live opname in de grote zaal van het Concertgebouw.

Canto Ostinato is geschreven voor één of meer toetsinstrumenten, waardoor het aantal uitvoerenden en de combinatie van instrumenten behoorlijk kan variëren. Daarnaast wordt ook de keuze voor het aantal herhalingen en het gebruik van dynamiek, articulatie, klankkleur en de partijverdeling overgelaten aan de spelers en aan het moment. Opvallend hierbij is dat er zo min mogelijk van te voren mag worden vastgelegd terwijl het bij andere muziekstukken heel vanzelfsprekend is om dat wel te doen. De keuzes worden zoveel mogelijk tijdens de uitvoering gemaakt zodat het stuk zich geheel aan de situatie en de sfeer van het moment kan aanpassen. Dit is een van de belangrijkste aspecten achter het succes van Canto Ostinato. Het geeft de musici de kans om de ervaring van de luisteraar nauwkeurig en direct te beïnvloeden en bij te sturen. Canto Ostinato wordt door luisteraars vaak omschreven als meditatief, hypnotiserend en betoverend.

Ik speel Canto Ostinato sinds 2013 vaak met Mallet Collective Amsterdam en Ivo Janssen. In juli 2016 maakten we een live opname in het Concertgebouw in Amsterdam. De hierbij gebruikte bezetting van één piano, twee marimbas en twee vibrafoons wordt door ons gezien als de ideale instrumentatie. De combinatie van marimbas, vibrafoons en piano kan een groot spectrum aan klankkleuren creëren waarbij de instrumenten elkaar contrasteren of juist aanvullen. De marimbas en vibrafoons kunnen de totaalklank behoorlijk beïnvloeden door het gebruik van verschillende stokken en speelmanieren en ze beschikken over bijna oneindig veel dynamische mogelijkheden. Dit maakt het mogelijk om de sfeer van het ene op het andere moment compleet om te gooien of de verandering juist uit te smeren over tientallen minuten. Bovendien is het spel van de marimba- en vibrafoonspelers duidelijk zichtbaar voor het publiek, waardoor er nog beter ervaren kan worden hoe de verschillende patronen zich in elkaar vouwen en hoe het stuk zich ontwikkelt. Uiteraard zijn er afhankelijk van de situatie ook andere bezettingen mogelijk met meer of minder musici en een andere combinatie van instrumenten.

Mallet Collective Amsterdam bestaat uit:

Maikel Claessens – marimba
Ramon Lormans – marimba
Vincent Houdijk – vibrafoon
Dominique Vleeshouwers - vibrafoon

• CD-Shop
• Spotify

Lunatree

Lunatree is een klassiek ensemble met de hechtheid en de persoonlijke sound van een band.
Zeven musici, gepokt en gemazeld in de hedendaags klassieke muziek, met daarnaast elk een achtergrond in een andere muziekstijl. Bepalend voor onze concerten is dat we graag verbindingen leggen tussen meerdere stijlen, zodat muzikale werelden logisch in elkaar klikken. Lunatree kan als een kameleon opgaan in de omarmde muziekstijl. Bij gelegenheid klinken we als een volledig elektrische popband, maar we spelen met evenveel stijleigenheid een akoestisch programma vol Satie of Pärt.

Voor onze opvallende bezetting van klarinet, viool, cello, piano, slagwerk en 2 maal zang, arrangeren we onze muziek altijd op maat. Dat geeft onze muziek een persoonlijke sound. Veel van onze muziek spelen we uit het hoofd: zo zijn we dichter bij ons publiek.

Lunatree is:
Jennifer van der Hart - zang
Fanny Alofs - zang/directeur
Janneke van Prooijen - viool
Lars Wouters - klarinet
Bence Huszar - cello
Toon Bierman - piano/directeur
Maikel Claessens - percussie
Vincent van Kekerix - manager